Воспитание навыков педализации в процессе учебы игры на фортепиано в ДМШ
Педаль – ценное, неповторимое свойство фортепиано. Ни один другой инструмент не владеет специфическим богатством, подобно педальному звучанию. Педаль широко использовали все композиторы, начиная с Бетховена. Фортепианная литература 19-20 века мыслилась композиторами с педалью, потому исполнительское мышление пианистов также не может существовать вне педали. Чувствовать педаль во всей многогранности ее применения так как и чувствовать звук во всех его градациях – значит владеть уже опридиленой пианистичной мастерством. Тонкая разнообразная педализация обогащает звуковую палитру исполнителя. Усиление звучания обертонов резонансом открытых струн, сохранения органного пункта пол педалью, колористични смешивание гармоний у импрессионистов “педальная вуаль”, “таяння” звуков при вибрирующей педали – все это средства виразовости необходимы каждому пианисту.
Фортепианная методика не может обойти вопроса педализации. Дана проблема – одна из наиболее сложных в фортепианной педагогике. Она менее чем другая педагогическая проблема поддается систематизации и методической разработке собственно потому, что умение педализировать – один из компонентов художественного мышления исполнителя. В педализации проявляется творческое воображение, глубина понимания музыки и чувства стиля, богатства звуковой палитры и артистическая, которая отмечается в импровизацийности педализации, которая зависит от акустики и особенностей данного инструмента. Потому учеба педализации абсолютно невиддилимо от звучания музыки, от живого ее выполнения, включая первые учебные упражнения в педализации. Научить педализации – значит прежде всего научить слушать, улавливать оттенки звучания и вслушиваться в них, воспитывать вкус к педальным расцветкам, к изменению звукового колорита.
В музыкальной школе ученик получает основы музыкального образования. Заканчивая школу, ученик должен уметь самостоятельно разобраться в несложном произведении – справиться со звуковыми, техническими, педальными трудностями, исполнить произведение грамотно, выражение и создать опридилений художественный образ. Уже с первых годов учебы ученик должен осознавать, что педаль является одним из необходимых средств виразовости, что в кантиленних пьесах нужна другая педаль, чем в танцевальных. В работе над звуком педагог постоянно обращается к музыкальному слуху, показывая движение или добиваясь ощущения слияния пальцев с клавиатурой так что при выполнении ученик идет от эмоции к звучанию уже не думая о движении. Та же направленность необходима и в работе над педализацией: адресоваться к слуху, только попутно показывая движение, вызывая ощущение слияния ноги с педалью, чтобы ученик не думал специально о педали.
Копится такое умение в процессе познания каждого отдельного приема педализации, частного случая найденного художественного эффекта в пьесе. Постоянное вслуховування поможет ученику почувствовать естественную необходимость педального звучания, изменения педализации в зависимости от изменения звукового колорита. Очень важно есть с детских лет научить ученика слушать себя, научить правильным приемам педализации, развить инициативу в поисках звуковых расцветок с помощью педали, постоянно ученика направлять, то есть специально заниматься вопросом педализации рядом с основными заданиями развитию техники виконавства.
Первое применение педали.
Педальные упражнения. Запизнюючи педаль.
Изменение педали. Прямая педаль.
В работе с начавшим учеником важно как можно быстрее захватить его богатством музыкальных образов. Звуковые эффекты фортепианных педалей, особенно правой, помогает развить музыкальную фантазию ученика.
На собственном опыте убедилась, что учебу педализации можно начинать с простых случаев уже на раннем этапе. Прежде всего показываю как нажимать педаль. Ученик накрывает ногой только “лапку”, головку педали, плавно нажимает педаль вниз и так же плавно отпускает ее (будто подошва приклеена к педали). Рух должен быть бесшумным. Предлагаю ученику заиграть полнозвучный аккорд и послушать его к моменту затухания. Потом этот же аккорд нужно подхватить педалью. Путем сравнения объясняю ученику, что звук на педали продолжается и после подъема клавиши и, что звук делается лучший и более густой. После этого перехожу к упражнениям с запизнюючею педалью. Ученик должен научиться связывать отдельные звуки с помощью педали. Это упражнение требует постоянного звукового контроля. Необходимо своевременно “подхватить” новый звук педалью, не дать ему “наслоитися” на предыдущей.
Подобно тому, как используем упражнения для овладения навыками звковидобуття и побороння первых технических трудностей, нужно применять упражнения для изучения педализации.
Важно, чтобы ученик воспринимал эти упражнения, как средство для достижения цели, а не самоцель.
Считаю, что начинать следует из запизнюючеи педали. После прямой педали тяжелее усваивается запизнюючи педаль. Внимание ученика важно направить на слушание педального звучания, а не механизм движения. Приучаем ученика не просто добывать звук, а звук красив и нужен: мягкий, яркий, густой, светлый, напевный так и в педализации приучаем ученика не просто услышать педальную расцветку, а чистое педальное звучание, бесшумное движение педального механизма, который вернее постигает на приеме запизнюючеи педали.
Первое применение педали – событие в музыкальной жизни ребенка. Она должна оставить яркое впечатление. Добрым примером может служить сбор звуков в один комплекс обогащенный обертонами.
Следует выбрать такие произведения, в которых педаль встречается в отдельных местах. Это заставит ученика насторожить свой слух в заданный момент, ученик яснее услышит появление нового звучания в результате натиска педали и исчезновения в момент отпуска.
О.Гедіке. Танец.
Если педализируется заключительный аккорд, руки не поднимать, пока аккорд на педали, а снять одновременно.
Если в пьесе педаль встречается хоть один раз, ногу следует держать на педали от начала выполнения. Этим достигаются 2 цели – не заглядывать на педаль и привычка держать ногу над педалью. Пьесы с пульсирующими аккордами при постоянном изменении педали могут воспитать у ученика умение непрерывно слушать гармонию на педали, слушать исчезновение предыдущего звучания в момент появления нового.
Г.Ф.Телеман. Пьеса.
Полезно поиграть отдельно партию левой руки с педалью, чтобы услышать звуковой фон пьесы. На пьесах с такой фактурой происходит сбор звуков в один аккорд, ученик слышит, как обогащается гармония благодаря постепенному появлению новых аккордовых звуков разной степени звучности, как исчезает
предыдущая гармония в момент изменений педали.
П.Чайковський. Болезнь куклы.
Прием изменения педали широко используется в фортепианном выполнении. Нужно в течение ряда лет проходить большое количество пьес разного характера, чтобы закрепить хорошо прием.
Прямая педаль употребляется главным образом в пьесах с острым, четким или танцевальным ритмом. Она подчеркивает сильные доли или создает ритмичную опору фразы. Такая педаль добра, например, в марше, где четкий ритм своим волевым началом должен захватить за собой всех марширующих.
Полезно поиграть отдельно аккомпанемент с педалью. В быстрых пьесах танцевального характера ученики, чтобы успевать своевременно взять аккорд, нередко берут бас коротким звуком и не подхватывают его педалью, в то время, как бас должен полноценно звучать. Потому ученику нужно контролировать слухом, останавливаться на педальных басах, вслушиваться в их звучание на педали. Играя в медленном темпе, полезно взять отдаленный бас глубоким звуком и немножко подержать, а в быстром темпе – научиться брать басовый звук тяжелее, чем другие легкие аккорды партии сопровождения (гибко переходя от басу к легким аккордам, взятым если бы на пути движения руки вверх).
Ритмичная педаль в танцевальных пьесах в большинстве случаев является неглубокой, но всегда прямая. Если мелодия начинается из затакту, то педаль нужно брать не одновременно, а почти одновременно со звуком на сильной судьбе такта, если бы “следом за звуком”, так, чтобы педалью не захватить последний затактовый звук.
П.Чайковський. Вальс
Это требует специальной работы и заостренного слухового внимания ученика. Полезно учить, останавливаясь на сильной судьбе такта без натиска педали и слушать, исчез ли последний затактовый звук, чисто ли звучит интервал на “раз”, только после этого нажать педаль. Полезно также остановиться, взяв педаль на сильную судьбу и слушать, что звучит на педали.